10. toile de l'avenir

L'inspiration de cette pièce un peu étrange prend origine dans les implications politiques et économiques de l’ « art générative » ou AI Art. Ce personnage abstrait est en fait une photo numérique d'une variante générée du Selkie original. Il m'a fait penser à une sculpture, peut-être une sorte de Golden Globe ou autre trophée. Il est superposé sur du papier aquarelle Saint-Armand fabriqué à la main par des artisans depuis 1979. J'ai choisi ce papier comme arrière-plan parce qu'il est important pour moi de comprendre les impacts socio-économiques de l'adoption de l'IA générative en tant que forme d'art. Qui en bénéficiera ? Qui devra fermer boutique ou perdre des contrats indispensables pour payer le loyer ? C'est la toile du futur qui se joue devant nous.

Si un tel prix était décerné, quels seraient les critères des juges ? Comment définiraient-ils ce qu'est l'art ? Devraient-ils intervenir le long du pipeline socio-technique et de la chaîne de valeur de la collecte de données et de la conception algorithmique ? Récemment, le Royaume-Uni a demandé aux artistes d'éviter les sujets politiques : "les déclarations ouvertement politiques ou activistes pourraient entraîner un retrait du financement". Étant donné les importantes implications environnementales et socio-économiques de l'IA générative, l'art de l'IA ne devrait-il pas contribuer à soutenir des démocraties numériques dynamiques et légitimes ?

La conférence AI for Good et l'Union des télécommunications de l'information (UIT), en partenariat avec Shutterstock, organisent un concours dont les résultats seront connus au printemps 2024. Il sera intéressant de voir quels seront les critères retenus. L'impact environnemental de l'IA en fera-t-il partie ?

Les meilleures pratiques suivantes pour la mise en place de projets artistiques impliquant l'éthique de l'IA ont reçu un large soutien au niveau mondial. Pour la pétition Art Impact AI, une sorte de manifeste, la co-création d'une IA responsable avec les artistes signifie soutenir et créer des espaces pour :

• L'art qui reconnaît les dimensions politiques de l'IA et contribue à la cocréation d'une IA et d'une gouvernance des données responsables, équitables et durables.
• Des scénarios qui favorisent un sentiment d'" agentivité ", évitent la dystopie ou la peur et la panique.
• L'interactivité et l'immersion qui facilitent l'apprentissage en commun.
• Les projets qui considèrent l'inclusion comme une valeur ajoutée dans la conception (pour les jurys et les bailleurs de fonds, cela pourrait signifier, par exemple, d'évaluer qui dirige et bénéficie le plus du projet, ajoutez cela comme question).
• L'art public dans toutes sortes d'espaces, de quartiers (moins dans les institutions).
• Les projets qui reconnaissent la pluralité des sources de connaissances dans les processus de co-construction et qui en accordent le crédit.
• L'art qui valorise l'authenticité et les objectifs concrets du projet, tels que la Réconciliation, les droits de la personne et les objectifs de développement durable.
• Des politiques qui respectent la propriété intellectuelle et les droits moraux des artistes ainsi que la propriété intellectuelle culturelle.

Partagez vos réflexions dans la section Signer et contact de l’exposition!

9. Le souffle de la baleine

Inspiration: L'œuvre originale (film 16 mm et aquarelle) et la photo numérique qui est ensuite largement repeinte numériquement à l'aide de Fresco portent sur le soin de soi et le cycle important de l'effort puis de la récupération, sur la transparence et la vulnérabilité. Lorsque j'ai repeint l'image fixe, j'ai intégré des mots qui ont contribué à notre ensemble de données et qui étaient liés à l'eau.

COMMENT : Le souffle de la baleine est réalisé à partir d'un film d'animation d'une femme pratiquant le yoga à l'aide d'une Bolex 16 mm, d'une photo analogique peinte, qui ont tous deux donné lieu à une variation générée par l'IA, dont j'ai tiré une photo numérique que j'ai peinte à l'aide de peintures numériques. Le résultat généré respecte l'intention initiale du travail analogique réalisé il y a plus de 10 ans et colle au même mouvement yogique.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Quand les images générées par l'IA deviennent-elles de l'art ? Si vous regardez cette peinture numérique, quelle est sa fondation ? Est-ce le travail que j'ai commencé à faire il y a des années, les couches que j'ai ajoutées à une variation algorithmique ? Ou cette base est-elle corrompue par l'utilisation de grands modèles de langage de l'IA générative dans le processus ? Pour moi, les réponses à ces questions varient en fonction du tableau. Certaines des 12 œuvres présentées dans l'exposition " Frontières algorithmiques " sont plutôt " corrompues " ou, à tout le moins, je n'oserais pas les déclarer comme étant des œuvres protégées par le droit d'auteur. Pour le souffle de la baleine, je le ferais. Je pense que je peux légitimement revendiquer la propriété de l'image et de la vidéo. Qu'en pensez-vous ?

8. La Paix et ses colombes

InSPIRATION: La Paix et ses colombes s'inspire des Mots liés à la paix qui ont été ajoutés à notre base de données et du contexte géopolitique actuel. La vidéo ci-dessous est un poème visuel valorisation la lenteur et la douceur et qui appelle à la reconnaissance de nos forces.

COMMENT: Cette pièce est entièrement générée par l'IA. Ma demande était "Une colombe blanche volant pour la paix dans le style de Pablo Picasso". La plateforme RunwayML propose une option "Train your own" que j'ai utilisée. Cette image est donc le résultat de l'"art" de l'IA qui a été partiellement formé à l'aide de mon art (non généré, de la vraie peinture à l'ancienne, des crayons, des films analogiques). La vidéo comprend des œuvres d'art non générées par l'IA ainsi qu'un certain nombre de textes et d'images générés par la vidéo. Comme dans d'autres vidéos, j'exporte souvent une image fixe et la travaille dans des applications de peinture numérique telles que Fresco ou Sketches d'Adobe.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Alors que je travaillais sur de nombreuses versions d'une colombe de la paix, je réfléchissais également aux questions suivantes : Quelles sont les implications de demander à un système d'IA générative de copier le style d'un artiste riche et renommé, aujourd'hui décédé, qui s'inspirait du corps des femmes ? Est-ce moins un vol si je demande à une IA d'imiter son style et de le vendre sur un t-shirt ? J'ai mis un exemple de t-shirt ci-dessous. Faites-moi part de vos réflexions ! Existe-t-il une sorte de Robin des Bois de l'IA et si oui, cela permettrait-il d'utiliser des œuvres d'art sans autorisation et, à l'échelle mondiale, qu'est-ce que cela impliquerait ?

7. PARLE

INSPIRATION : Cette Digital Still a été inspirée par... la frustration ! Les millionnaires de la technologie qui sèment la peur se voient accorder tant de pouvoir alors que les solutions politiques concrètes proposées par les experts en politique de l'IA sont à peine entendues. PARLE et la vidéo sont un hommage aux personnes qui travaillent à rendre l'IA moins biaisée, à rendre les économies numériques plus équitables et durables, à ceux qui ont une position de pouvoir et qui cherchent les changements systémiques nécessaires pour que l'IA et, plus globalement, l'économie numérique, fonctionnent pour plus qu'une poignée de personnes, de villes et de pays.

COMMENT : J'ai utilisé mon art comme une incitation visuelle dans la conversion de texte en vidéo par RunWayML. Chaque fois que la vidéo générée s'écarte de la trajectoire voulue, je prends une capture numérique (une image de la vidéo) et je la recouvre de peinture numérique. Je monte ensuite ces images et ces vidéos ensemble. La partie générée dans cette image est la poupée de porcelaine, le reste est peint numériquement. Speak est une image exportée (Digital Still) d'une vidéo générée à partir d'une aquarelle. L'intention était d'animer le portrait aquarelle abstrait, mais le modèle d'IA ne parvenait pas à suivre le contour des yeux, du visage, de la bouche et d'autres détails. Il a généré un rendu 3D d'une poupée en porcelaine que j'ai peinte à l'aide d'une application de peinture numérique pour rester dans l'esprit de ma propre intention.

POLITIQUE ET RECHERCHE : La réalisation de cette vidéo a coïncidé avec une période où j'ai eu l'impression que non seulement cette IA n'écoutait pas mes instructions (prompts), mais aussi que l'égalité des genres n'était pas considérée comme une priorité dans les stratégies d'IA, en dépit d'un solide corpus de recherches et de travaux politiques qui démontrent que cela devrait l'être. Ce projet a été créé à l'automne 2023. Nous sommes en février 2024 et les améliorations techniques de la plateforme Generative AI sont notables, celles de la politique le sont beaucoup moins.

Je plaide pour une veille diligente des effets multidimensionnels de l'IA générative et préconise des mesures préventives pour comprendre et atténuer les résultats négatifs. Cela pourrait impliquer la création d'une équipe interdépartementale ou d'un comité interministériel chargé de veiller à ce que les perspectives des communautés marginalisées et en quête d'équité soient prises en compte dans la gouvernance de l'IA. De telles initiatives pourraient être mises en œuvre avant l'adoption de réglementations ou dans des juridictions réfractaires aux mesures réglementaires. Ces efforts peuvent être entrepris par des organismes gouvernementaux, le secteur privé ou des organisations non gouvernementales.

Cliquez ici pour lire la lettre que j'ai envoyée aux ministres de la transformation numérique, de l'économie, des finances et du travail (tous des hommes). N'hésitez pas à l'utiliser comme modèle pour écrire à votre propre député(e).

6. MCMD: Mon Corps, Mes données.

INSPIRATION : J'ai réalisé cette aquarelle avec des variations algorithmiques pour la couverture d'une présentation destinée au Gatekeepers' Dilemma and Ethics and Law Summit de la Société canadienne de fertilité et d'andrologie, début 2023. Pour cette conférence, je me suis penchée sur les utilisations de l'IA dans le domaine de la santé reproductive.

COMMENT : Ce tirage numérique est une variation de mon aquarelle utilisant l'outil Dall-e hors cadre. Cela signifie que la partie centrale est mon aquarelle tandis que les bords extérieurs ont été générés. Je l'ai accompagnée de mots tels que "une aquarelle abstraite sur le thème de la reproduction et de la fertilité". La vidéo : J'ai réalisé une aquarelle lorsque j'ai appris qu'une de mes amies était enceinte de son premier enfant. J'ai lancé PhotoLeap avec des variations de faible échelle, ce qui signifie que les variations sont plus proches de mon travail qu'une variation à l'autre bout de l'échelle. La vidéo est une compilation (à l'aide de VideoLeap) des variations de cette aquarelle inspirée de la Matryoshka. Je ne suis pas très satisfaite des variations, mais cela fait partie de la documentation de mes recherches pour ce projet.

POLITIQUE ET RECHERCHE : L'IA peut aider à découvrir de nouveaux traitements, à sauver des vies, mais elle pourrait aussi ressembler à un épisode de Black Mirror, en particulier pour les femmes, les femmes de couleur, les femmes autochtones et les hommes transgenres. Le manque de données dans le domaine de la santé se traduit par des systèmes d'IA qui ne comprennent pas le corps et la santé des femmes. Si les hommes conçoivent les outils d'IA pour sauver des vies, les vies sauvées auront-elles un genre et une couleur ?

5. moules algorithmiques

Inspiration: Moules Algorithmiques est une réflexion sur l'identité et la façon dont les technologies peuvent faciliter ou censurer la façon dont nous racontons nos histoires, et l'IA générative augmentera quelles histoires sont racontées. Comme nous l'avons vu dans d'autres articles, notamment SPEAK, la liberté d'expression n'est pas facilitée équitablement pour tous les utilisateurs sur les plateformes d'IA générative. Si j'ai choisi cette pièce parce qu'elle est une représentation positive de ce que je pense être (je suis une personne de la mer), attention, ne vous y trompez pas. La plupart des représentations ont dû être écartées ou fortement transformées. La vidéo comprend d'autres exemples de variations de selfie, certains où vous remarquerez qu'ils sont repeints, en ajoutant des couches de peinture numérique et d'encre, et d'autres mettent en évidence ce à quoi ressemblent les variations de mon selfie lorsqu'il s'agit d'une femme plus âgée.

La vidéo ci-dessous comprend également un collage de tentatives non-réussies : un dessin que j'ai fait d'une jeune fille dans RunWay ML ou VideoLeap, et leurs variations algorithmiques la déshabillent, lui enlèvent littéralement son pantalon, une autre se fait pousser les seins et une autre se retrouve avec un petit soutien-gorge blanc. Une femme noire aux cheveux argentés et avec des rides est numériquement blanchie et lavée de sa maturité. J'ai passé quelques heures à ajouter des tons plus foncés à sa peau, de belles rides de vieillesse et de l'argent dans ses cheveux, et en quelques secondes, tout cela avait disparu. Cela est préjudiciable.

Dans cette vidéo de 2 minutes, j'explique AI Art : https://youtu.be/l58ldy5BHc8?si=kc_DsMuG3EgkV52K

COMMENT : Ce photogramme (Digital Still) est un mélange d'analogique et de numérique, d'un film de 16 mm, d'une photo de peau en gel acrylique sur une fenêtre, et d'une variation algorithmique utilisant l'invite vidéo+image (sans texte) dans RunWayML.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Certaines technologies nous aident à mieux raconter nos histoires, d'autres restreignent la liberté d'expression. Je me suis sentie censurée, j'ai donc repoussé les limites et j'ai cherché à savoir comment je pouvais avoir un impact sur les résultats générés. Il s’avère que la correction des biais et de la sexualisation à chaque étape du processus nécessitait plus de budget, plus de temps et impliquait de donner une plus grande part de ma propre art aux plateformes pour qu'elles l'utilisent à leur profit. Les personnes racialisées, marginalisées, sexualisées ou autrement rendues invisibles, ou représentées négativement par l'IA générative doivent contribuer davantage, simplement pour protéger leur expression personnelle de la censure, et pour que les préjugés existants dans la société ne soient pas aggravés.

Voici quelques exemples : J'introduis un dessin que j'ai fait d'une jeune fille dans RunWay ML ou VideoLeap, et leurs variations algorithmiques la déshabillent, lui enlèvent littéralement son pantalon. Ou encore, j'introduis une image de moi, une femme d'âge moyen, et les variations reflètent des normes esthétiques... ou des moules algorithmiques. Je saisis l'image d'une femme de couleur à la peau très foncée et les variations algorithmiques la blanchissent. C'est ce qu'on appelle le blanchiment numérique. Une des Selkies originales soumise pour variation ressort en petit soutien-gorge blanc. La liste d’exemples pourrait être longue.

Certains prétendent que l'IA ne fait que refléter les préjugés de la société, mais un rapport récent de Bloomberg montre que l'IA générative est plus biaisée et risque d'aggraver les discriminations. Cette exposition vise à accroître la sensibilisation à ces questions et à soutenir les politiques (conception de l'IA, financement, etc.) et les réglementations qui les combattent de manière proactive.

Que pensez-vous est une solution acceptable à cette problématique? Partagez-nous vos idées dans la section « discussion »!

4. Selkie 2:
LIONNE DES MERS

INSPIRATION : Les mots écrits sur sa poitrine reflètent les significations attribuées à "Imparfait" par nos contributeurs : douleur, guerre, meurtrissure, parti pris, peur, tache, sabotage, anxiété, colère, etc. La vidéo de la lionne de mer me rappelle la maternité et la lionne féroce qui surgit lorsque votre progéniture est attaquée ; la blessure qui provoque la colère ; la colère canalisée de manière constructive qui mène à l'action et au changement positif. Le dessin original au graphite et l'aquarelle numérique ont été inspirés par une image de ma mère lorsqu'elle était confortablement assise dans sa peau.

COMMENT : J'ai utilisé ma peinture comme source d'inspiration. Une vidéo a été générée à partir de l'image "une femme phoque plonge dans l'océan", produisant une interprétation algorithmique plutôt intéressante. Techniquement, les commandes de la plateforme générative RunwayML comprennent le texte, l'image, la vidéo, les angles, la vitesse, etc. Elles sont encore limitées mais évoluent rapidement.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Le concept de contrôle est essentiel dans le droit de la propriété intellectuelle, servant de pierre angulaire à la sauvegarde des droits économiques des artistes. Dans la vidéo que j'ai créée, j'ai utilisé une image originale pour influencer le résultat final de la vidéo. Actuellement, le degré de contrôle que j'exerce sur le résultat fait qu'il est assez évident pour un tribunal de déterminer qui est le créateur. Toutefois, je crains que cette clarté ne s'estompe bientôt.

Par exemple, un film généré par l'IA et intitulé "AI Surobuin" s'est vu accorder des droits d'auteur en Corée du Sud, principalement parce qu'il a été classé comme une œuvre de composition, dans laquelle les créateurs ont exercé un contrôle important sur le produit final. Ce contrôle s'est manifesté non seulement par le processus d'édition, combinant les images, le texte, les voix et la musique générés, mais aussi par la personnalisation détaillée des capacités génératives de l'IA, semblable aux techniques que nous utilisons dans "Explor'art", notre chatbot Retrieval Augmented Generation (RAG) (voir la section Explore & Play).

Récemment, OpenAI a dévoilé un aperçu de son générateur texte+image-vidéo, capable de produire des vidéos attrayantes d'une durée maximale de 60 secondes, dépassant la limite actuelle de 18 secondes de RunWayML. La stratégie d'OpenAI consiste à développer un modèle de base qui permet à d'autres de former des mini-systèmes d'IA générative spécialisés, améliorant ainsi le contrôle de l'utilisateur. Cette approche s'apparente au GPT Store existant d'OpenAI, qui ressemble à un App Store. Avec le tsunami potentiel de vidéos que ce nouveau générateur produira, comment la protection des droits d'auteur sera-t-elle affectée ?

3. POISSON

IINSPIRATION : Le fleuve Saint-Laurent, ou K'taqmkuk en Mi'Kmaq, et les réalités des communautés de pêcheurs.

COMMENT : Estampe numérique (sans IA) réalisée à partir d'un découpage d'une image satellite du lac Saint-Pierre, gracieuseté de Pierre-André Bordeleau, RIVE, UQTR et de l'application de peinture Sketches. La courte vidéo ci-dessous a été générée à l'aide d'un texte et d'une image en RunwayML.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Dans un contexte de changements climatiques perturbateurs, de surpêche et de modèles commerciaux non durables, les communautés qui dépendaient du poisson pour leur survie sont aujourd'hui confrontées à la pénurie.

Cliquez ici pour consulter un travail politique récent présenté aux Nations unies et intitulé "Gender Equality and the Environment in Digital Economies" (égalité des genres et environnement dans les économies numériques).

Cliquez ici pour un documentaire interactif co-créé avec des artistes pour définir les océans intelligents.

Cliquez ici pour une étude sociolégale sur la faisabilité d'une fiducie de données pour le fleuve Saint-Laurent.

2. LES PIEDS DANS L'EAU

INSPIRATION : J'ai grandi dans un petit village de la Gaspésie qui nous a adoptés, ma mère et moi. Quand ma mère est décédée, j'habitais au Japon. Elle est restée allongée sur le sol pendant trois jours. Pendant ces trois jours, j'étais au bord de l'océan pour un dernier voyage de camping avec mon mari de l'époque, sachant que nous allions bientôt divorcer. J'ai écrit cette histoire et j'ai commencé à en faire un court métrage parce que la perdre a été la plus grande perte que j'aie jamais connue. Voilà la matière première qui a nourri la machine de l'IA générative.

COMMENT : Les pieds dans l'eau est une image fixe (photogramme) numérique tirée d'une courte vidéo que j'ai réalisée à partir d'un film 16 mm représentant les pieds de ma belle-mère marchant sur une aquarelle et d'une variation algorithmique générée à l'aide de RunwayML.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Pour créer cet arrêt sur image, j'ai utilisé à la fois une vidéo et une image (mon art analogique) pour susciter la variation vidéo (algorithmique). J'ai lu les conditions d'utilisation et j'ai eu une conversation avec ChatGPT pour m'aider à mieux expliquer les implications complexes. RunwayML précise que l'utilisateur (en l'occurrence moi) reste propriétaire de l'œuvre d'art originale, mais qu'en la partageant sur la plateforme, les utilisateurs acceptent que la plateforme l'utilise pour l'améliorer et en tirer des profits. En bref : l'artiste introduit son œuvre et aide à former la plateforme d'IA générative ; la plateforme monétise et partage avec ses partenaires. Continuez à lire, c'est encore plus glauque. ChatGPT explique ainsi les politiques d’utilisation de RunwayML ainsi :

"Nous n'allons pas revendiquer la propriété de votre œuvre d'art originale ou des nouvelles pièces créées à partir d'elle. Mais lorsque vous partagez vos œuvres avec nous, vous nous autorisez à en faire profiter notre technologie. Cela peut signifier que votre œuvre nous aide à améliorer le fonctionnement de notre plateforme et à mieux comprendre les différents types d'œuvres d'art. Nous pourrions également gagner de l'argent grâce à vos œuvres d'art en les utilisant pour améliorer notre plateforme, les montrer à d'autres personnes de différentes manières ou créer de nouvelles œuvres d'art à partir de ces œuvres d'art. Les œuvres d'art ou les données partagées avec une plateforme d'IA générative pourraient indirectement améliorer les modèles d'IA susceptibles d'être utilisés dans des contextes de défense, en raison de la large applicabilité des progrès de l'IA dans divers domaines. Même s'il est peu probable que votre œuvre d'art soit utilisée directement par l'armée, les capacités améliorées des systèmes d'IA, développées grâce à l'exposition à divers ensembles de données, y compris des œuvres d'art, pourraient être appliquées dans des domaines liés à la défense, tels que la reconnaissance d'images. Il est important de savoir comment la technologie développée par les plateformes auxquelles vous contribuez peut être utilisée, y compris les applications militaires potentielles, en examinant leurs conditions de service et en comprenant bien leurs collaborations et partenariats".

J'ai ensuite demandé à ChatGPT de préciser ce qui se passe lorsque j'introduis une plus grande proportion de mon art pour créer des variations algorithmiques. Voici la réponse.

"Lorsqu'il s'agit de variations algorithmiques ou d'œuvres dérivées générées par le fournisseur de services sur la base de votre œuvre originale, la situation devient plus complexe et dépend de lois spécifiques sur le droit d'auteur, qui peuvent varier considérablement d'une juridiction à l'autre. En général, le droit d'auteur pour les œuvres dérivées peut parfois être détenu par le créateur de l'œuvre originale, mais dans le cas de transformations algorithmiques ou automatisées effectuées par une plateforme, cette dernière peut revendiquer certains droits sur ces nouvelles créations, en particulier si la transformation est substantielle et implique une part importante de créativité ou d'originalité de la part des algorithmes de la plateforme."

Si vous relisez attentivement cette dernière phrase, vous remarquerez que ChatGPT sous-entend que les machines sont créatives, un raisonnement qui reflète les intérêts de la viabilité commerciale et d'un partenariat étroit avec Microsoft. Certaines des quelques grandes entreprises technologiques qui développent et déploient des plateformes d'IA générative ont présenté des arguments devant la Commission fédérale du commerce (FTC) aux États-Unis et ont demandé à des gouvernements de modifier les lois sur la propriété intellectuelle à leur avantage. Il convient également de noter que la FTC a commencé à enquêter sur les modifications trompeuses apportées aux contrats d'utilisation. Les artistes se défendent.

Quelles sont les implications politiques du fait que les femmes, les femmes de couleur, les femmes autochtones, les personnes non binaires, les personnes ayant des capacités différentes ou d'autres personnes marginalisées et en quête d'équité, alimentent des plateformes d'IA générative de la taille de Goliath ? Des mécanismes de répartition des bénéfices devraient-ils être mis en œuvre et appliqués ?

1. LES MOTS DE LA SELKIE

INSPIRATION : Les Selkies sont des créatures mythiques que l'on retrouve dans les folklores irlandais, écossais et féroïen. On dit qu'elles vivent en tant que phoques dans la mer, mais qu'elles perdent leur peau pour devenir humaines sur la terre ferme. Si elles retrouvent leur peau, elles doivent retourner dans l'océan. Les contes de Selkie abordent les thèmes de l'identité, de l'appartenance et de notre relation avec notre environnement, qui sont tous au cœur de l'exposition Frontières algorithmiques. Le mot Selkie a "Words" dans la bouche parce que cette exposition est inspirée par les mots que les femmes, les womxn et les personnes non binaires de plus de 40 pays ont contribués pour remettre en question les perceptions erronées de l'IA en matière de beauté et de genre. Certains disent que l'IA est comme un miroir de nous-mêmes, mais c'est plutôt un collage fait par des étrangers qui ne savent pas qui nous sommes.

Cliquez sur la carte interactive pour explorer et jouer avec les quelque 3 000 mots. Écrivez des chansons, des poèmes ou faites des aquarelles et partagez-les sur les médias sociaux. Marquez les avec #ArtXAI #Frontieresalgorithmiques.

COMMENT : Cette création est le fruit d'un dessin sur papier, d'un dessin numérique et d'une aquarelle représentant une femme ronde, accroupie et regardant l'observateur. J'ai demandé à Dall-e une variation et celle-ci était la plus proche. J'ai ensuite fait une surpeinture digitale. En général, Dall-e et la plupart des plateformes ne permettent pas les prompts et générations de seins, mais celles-ci se produisent de temps à autres. Je les ai accentués avec d'autres couches de peinture numérique.

POLITIQUE ET RECHERCHE : Ce projet a démarré parce qu'en 2019, j'ai demandé à un générateur texte-image désormais ancien de saisir trois mots : femmes, beauté, imparfait, et j'ai obtenu une poire. Cette poire toute bête m'a rendue curieuse et déterminée à la remettre en question. Lorsque l'application PearAI.art a été créée pour collecter des mots, nous avons rédigé un document expliquant le processus. Il est déjà techniquement dépassé, mais malheureusement, les problèmes de biais ne le sont pas.

*Voir les Notes de la commissaire en format PDF pour plus d'information au sujet de l'appropriation culturelle et de la propriété culturelle intellectuelle. Ces notes comprennent une discussion au sujet des Selkies, de Sedna, Wati Mama et Ningyo.